title
Description
Body
Мы просто курим, надоело говорить о том кто крут.
Это тема про эмоции и просто фотографию, нумеровать не буду.
Hundred Beards Project... Фотограф Niqi Segers




























Добавлено спустя 2 минуты 47 секунд:
«Женщины Аллаха»: Ширин Нешат о роли женщины в исламском мире
Ширин Нешат (Shirin Neshat) - иранская фотохудожница и кинорежиссёр, живущая и работающая в США. Мировую известность ей принесла серия фоторабот «Женщины Аллаха» (Women of Allah), в которой автор исследует и разрушает стереотипы о жизни женщин в мусульманском мире.
Ширин Нешат родилась и выросла в Иране, но после окончания школы решила продолжать обучение в США. Разразившаяся в это время Исламская революция обернулась для Ширин изгнанием: вернуться на родину она смогла лишь в 1990 году. Женщина не узнала радикально изменившуюся за два десятилетия страну: «Раньше мы жили в открытом и свободном обществе, находясь где-то посередине между Западом и Востоком – и по внешнему виду, и по образу жизни. Когда я вернулась, то все стало другим. Стало меньше цвета: доминировали черный и белый. Все женщины носили чадру. Я была в шоке». Поэтому творчество Ширин Нешат, по ее же определению, это «наивный взгляд художника, живущего за рубежом, вернувшегося и очень искренне пытающего понять».
Хотя работы Ширин Нешат затрагивают важные политические и социальные аспекты жизни иранского общества, она считает себя в первую очередь художницей, а не активисткой. Ее произведения – это приглашение к диалогу и размышлениям, а не призыв к активным действиям. «Существует стереотип, что все восточные женщины – покорные жертвы, но ведь это не так. Я ниспровергаю это утверждение, как можно более тонко и искренне показывая, насколько они сильны», - говорит автор. В «Женщинах Аллаха» Ширин изображает традиционно одетых восточных женщин (позировала сама Нешат), на открытых участках тела которых персидской вязью нанесены цитаты на фарси из иранской феминистской эротической поэзии. Героини фотографий Ширин Нешат часто держат в руках оружие: так автор показывает невозможность отделить религию и духовность от политики и жестокости.
А самый большой парадокс произведений Ширин Нешат заключается в том, что, по мнению автора, лучше всего смысл ее «Женщин Аллаха» могут понять жители Ирана. Но увы, в самом Иране творчество Нешат запрещено. 










Отредактировано Владимир Переверзев (2011-09-03 02:05:06)
Неактивен
так вот,что Володя у тебя в голове,а я дурень ещё спорю с тобой-ПРОСТИ!
Неактивен
Робин Эли удивительный художник.В настоящее время он проживает в Австралии, где и продолжает создавать свои потрясающие картины.











Добавлено спустя 7 минут 30 секунд:
Старость неотделима от жизни, и относиться к ней можно по-разному. Много написано, нарисовано, сфотографировано о детстве, юности и зрелом возрасте, но очень мало о старости. Я думаю, что это напрямую связанно с нашим мировоззрением, которое подсознательно заставляет нас избегать думать о смерти, потому что она понимается как кошмарная недоработка врачей и биологов. Фотограф Lee Jeffries видит старость другими глазами, давайте и мы посмотрим на этот неотъемлемый биологический процесс с иного ракурса...














Неактивен
Фотограф: Henryk Lobaczewski
Стилист: Karolina Karolinka
Hair & makeup: Amelia Axton
Модели: Lola Van Vorst & Milli










Добавлено спустя 4 минуты 16 секунд:
Работы фотографа Vadim Stein.




































Добавлено спустя 8 минут 15 секунд:
Серия портретов под названием "For My Father", посвященных своему отцу, одна из самых значимых и достойных внимания в творчестве турецкого фотографа Nuri Bilge Ceylan. Эти удивительно трогательные и эмоциональные портреты фотограф создавал на протяжении двух лет.





















Неактивен
Неактивен
Фотограф Julia Fullerton-Batten









































































Добавлено спустя 2 минуты 40 секунд:
Фотограф Илья Рашап. Серия "Другой мир".
Сайт http://rashap.com/
Блог http://rashap.livejournal.com/ 















Добавлено спустя 5 минут 20 секунд:
"....Одиночество...."












Неактивен
Неактивен
Неактивен
Вов, "Старость"; "Багдад глазами Дмитрия Рогалева"; "For My Father"; "Одиночество"; "Проблемы загрязнения" - аж в душе переворачивается всё. Каждая серия трогает по-разному, но мимо либой из них не пройдёшь.
Неактивен
Зацепила серия с пожилыми людьми,понравилась с девушками в ткани..конечно же дети-это чтото самые маленькие в шапочках и тканях как будто в коконе-супер
Добавлено спустя 8 минут 49 секунд:
фото с темнокожими- заставило в очередной раз задуматься.. и понять что много мы жалуемся на жизнь- мы-те которые живут в цивилизации .. 
Неактивен
Очень понравилось. Очень.Вот когда есть душа в фотографиях. Эмоции, какое то трепетание. И все равно больше всего в жизни я люблю Стива Маккари
) , почти каждую неделю захожу на его сайт и любуюсь. Его афганскую девочку пока никто не переплюнул по глубине.
Неактивен
Herman Leonard
Herman Leonard - один из самых известных джазовых фотографов, документировавших бурную историю джаза 1940-1950-х гг. Многие работы Леонарда стали свого рода «иконами» джазовой мифологии, идеальными визуальными образами, по которым мы представляем себе золотой век джаза.
Родился в 1923 г. в Аллентауне (Пенсильвания), в девятилетнем возрасте случайно увидел, как старший брат в фотографической «тёмной комнате» проявляет фотографии, и чудо возникновения застывшего образа времени на фотобумаге навсегда очаровало его. Он получил высшее образование по фотографии в единственном тогда университете США, предлагавшем такую специализацию (Университет Огайо), причём его обучение было прервано на два года — в 1943-1945 годах Герман служил анестезиологом в полевом госпитале на американско-японском фронте в Бирме. Завершив образование в 1947, Леонард с 1948 г. работал фотографом в Нью-Йорке. Он легко договаривался с владельцами джаз-клубов, чтобы ему позволяли снимать репетиции музыкантов, взамен снабжая клубы бесплатными фотографиями для афиш. «Мне хотелось создать визуальный дневник того, что я слышал в клубах, — писал позднее Леонард. — Я хотел, чтобы люди видели, как именно рождается музыка». И это, безусловно, удалось: сотни его снимков, хранящихся ныне в Музее американской истории Смитсоновского института в Вашингтоне, стали золотым фондом джазового фото.










































Неактивен
Sabine Weiss
Сабины Вайсс (Sabine Weiss) увлеклась фотографией еще в двенадцатилетнем возрасте. Первую свою камеру она купила на сэкономленные карманные деньги. Отец поддержал интерес дочери и отправил ее набираться опыта к Фредерику Буассону. Уже в 1946-м году Сабина откроет свою собственную фотостудию в Париже. В 1950-м году сотрудничает с агентством Rapho, где работает плечом к плечу с Робером Дуано и Эдуардом Бубой. Несмотря на свой успех и частые публикации книг, Сабина Вайсс не так известна, как ее современники.

























Неактивен
Неактивен
Неактивен
Erwin Olaf
Эрвин Олаф (Erwin Olaf) - голландский фотограф, родился в 1959 году.
Начало карьеры посвятил фотожурналистике, но не ей одной. Он снимал сцены в туалетах ночных заведений и одновременно оформлял декорации для балетных спектаклей. Потом ушел в жанр коммерческой фотографии, но такой же эмоциональный разброс наблюдался и в этот период.
Эрвин Олаф был удостоен награды Лондонской ассоциации фотографов, премии PDN в Нью-Йорке и Серебряного льва в Каннах. 

























Неактивен